Cultura
Distrito Festival…¿Te lo vas a perder?
Kumbia Queers y Sr. Tomate son 2 de las 16 bandas que se presentarán en los 3 escenarios que se montarán este fin de semana en Avenida Roca y Brasil.
16 bandas, 3 escenarios, tres días de shows y un claro mensaje al modelo de producción festivalero. El diseño de Distrito Festival tiene varios condimentos que son para analizar y ponen en evidencia distintos aspectos de la producción patagónica.
Uno de los atractivos principales serán las Kumbia Queers, que se suman a Sr. Tomate, dos bandas que se presentarán por primera vez en la ciudad. Y sin dudas, Isla Mujeres y Alto Guiso prometen ser shows muy arriba. Para que la fiesta sea completa, se incluyen excelentes djs en la grilla de las tres noches.
En esta edición además se podrá disfrutar de grupos que llegan desde Rosario, Bahía Blanca, La Plata y Capital Federal, compartiendo a su vez escenario con bandas del Alto Valle.
¿Qué tiene un Festival que no tenga otra producción?
«Los festivales logran un sentido de pertenencia y comunidad que los shows aislados no brindan, no son una misa o una reunión. Son días de convivencia entre público y bandas, en los cuales las experiencias trascienden lo musical. Y tomar la decisión de realizar un festival es muy compleja y es muy sensible a los distintos contextos en los cuales cada festival se desarrolla», respondió uno de los organizadores del Festival y propietario de Distrito Club Cultural, Gustavo Zbrun.
«Hay que tener en cuenta que estamos produciendo festivales por fuera del circuito mainstream y más precisamente en la Patagonia, donde los costos son muy difíciles de afrontar. En nuestro circuito se paga más en traslados que en cachets artísticos, y dependiendo del grado técnico de cada festival los costos suelen ser inafrontables. Por esto mismo, la respuesta del público es determinante», añadió.
¿Hay que producir shows más rentables?
«No es casualidad que la Patagonia no tenga grandes festivales, lo que sí tiene son fiestas nacionales o provinciales subsidiadas por gobiernos, y pasan a transformarse de fiestas populares a actos de gobierno, por ende no se busca la rentabilidad en ningún ítem. Sin ir más lejos, con el 10% de lo que se destina a un solo cachet en estos eventos masivos se cubrirían los costos de cualquier festival de tres días del Corredor. Por esto mismo los Festivales del corredor son vitales a medida que van teniendo continuidad, porque el público acompaña más y necesita nuevas bandas y estilos por fuera del mainstream. Está claro que si van a depender de los gobiernos para ver shows, siempre van a terminar viendo a los mismos artistas girar por distintos escenarios», reconoció Zbrun.
¿Pero se puede convivir entre lo comercial y lo artístico?
«Se debería interactuar más entre los dos modelos de producción, las grandes fiestas populares generan un movimiento económico enorme en su zona, esto significa además que los proveedores locales pueden ir reinvirtiendo en su estructura y adquiriendo mayor experiencia en su personal. No es casualidad que hoy podamos realizar festivales en los cuales estemos en condiciones de producir shows de alta complejidad técnica».
«Resulta muy positivo que puedan sostenerse los festivales alternativos, así el público tiene opciones para elegir en un mismo año. Mientras puede concurrir a una fiesta popular con 80 mil personas donde suenan los hits de la radio, puede ir a otro festival de 1500 personas donde se comparten otro tipo de experiencias», añadió.
«Esta es una de las razones por la cual la escena emergente o alternativa viene ganando terreno tanto en los medios de comunicación como así también en los grandes festivales internacionales. Basta con analizar los line up de los últimos años para encontrarse con muchas bandas del circuito indie/alternativo, no significa que sea bueno, simplemente es un indicador de que la industria no está aportando nada nuevo».
Las políticas de género están aún más evidenciadas
Sin dudas, el mainstream fija un contexto en el cual hoy el cupo femenino no llega al 10% anual en los escenarios de todos los festivales del país, no es por casualidad ni por escasez de bandas, es por decisión. Resulta increíble, pero hará falta que sea por Ley para que se logre una equidad de género en los grandes festivales.
Festival Distrito da vuelta el porcentaje
«Desde Distrito preferimos actuar desde el lugar que podemos. Hoy como productores podemos conformar una hermosa grilla y que la gente saque sus propias conclusiones. Queda claro que en este Festival el género masculino será minoría en escenario».
«Es verdad, y la respuesta de esa minoría fue maravillosa, porque son admiradores de todas las bandas que vienen. Igualmente esto sólo es un granito de arena, estamos muy lejos todavía como para que este tema sea parte del pasado. Lo que se ve arriba de escenario habría que multiplicarlo por tres para tener una noción de lo que sucede detrás en los festivales, como en tantos otros ámbitos, el género masculino copa todos los rubros», concluyó Zbrun.
Los tickets ya pueden adquirirse en www.alpogo.com (Precio promocional por los 3 días a $600).
Cultura
La Filarmónica llega con su música a Roca
Será este sábado a las 17 en la Catedral Nuestra Señora del Carmen.
Con la participación como director invitado del Maestro Gustavo Ginés de Paco de Gea, la orquesta provincial dependiente de la Secretaría de Cultura se presenta este viernes (7/03) a las 21 horas en el Complejo Cultural Cipolletti y mañana sábado (8/03) a las 17 horas en la Catedral Nuestra Señora del Carmen de General Roca.
El programa de ambos conciertos iniciará con el Preludio de la Bachiana Brasilera Nro. 4 de Heitor Villa-Lobos, continuando con el Concierto Nro. 1 para Clarinete y Orquesta de Carl Maria von Weber, el Romance ‘Spring Time’ para Clarinete y Orquesta del compositor argentino Mauricio Charbonnier (estas 2 obras interpretadas por el solista brasilero Alphonsos Silveira en clarinete), y finalizando con la Sinfonía Nro. 4 de Ludwig van Beethoven.
La presentación que se realizará en la Catedral de General Roca permitirá a los asistentes colaborar con alimentos que tendrán como destino comedores comunitarios y sectores más vulnerables de la ciudad, a través de Cáritas Argentina.
El Maestro Paco de Gea nació en Buenos Aires e inició su carrera artística en canto, integrando el Coro de Niños del Teatro Colón. Paralelamente, comenzó a estudiar su instrumento, la flauta traversa en el Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo. Desde 2006 es invitado a dirigir diversas orquestas, como la Orquesta Sinfónica da Paraíba, la Orquesta Sinfónica Jóvem da Paraíba, la Orquesta Sinfónica do Recife e la Orquesta Sinfónica de Goiania. En 2012 fue nombrado Maestro y Director Artístico de la Orquestra Criança Cidadã, de Recife. En la actualidad, desde 2023, se desempeña como Maestro y Director Artístico de la Orquesta Sinfónica da Paraíba (Brasil).
Estas presentaciones son posibles gracias al trabajo conjunto entre el Gobierno de Río Negro a través de la Secretaría de Cultura y los distintos Municipios de la provincia.
Cultura
Turismo cultural: Cómo vender la riqueza histórica y artística de Argentina
El turismo cultural en Argentina ofrece experiencias auténticas que conectan con la historia, el arte y las tradiciones locales.
Argentina es un país que respira cultura por cada uno de sus rincones. Desde los teatros más emblemáticos de Buenos Aires hasta las ruinas indígenas del Noroeste, cada región tiene una historia que contar y un patrimonio que preservar. Para las agencias de turismo, esto representa una oportunidad única: ofrecer experiencias que no solo entretengan, sino que también eduquen y conecten a los viajeros con la esencia del país. Pero, ¿cómo diseñar paquetes culturales que sean atractivos y diferenciadores?
La cultura como eje de una experiencia auténtica
El turismo cultural no se limita a visitar museos o monumentos. Se trata de sumergirse en la identidad de un lugar, de entender su pasado y su presente a través de sus expresiones artísticas, sus tradiciones y su gente. Para las agencias, esto implica ir más allá de los itinerarios convencionales y proponer vivencias que dejen una huella en el viajero.
Por ejemplo, en lugar de simplemente llevar a los clientes a ver el Obelisco, podés organizar un recorrido que incluya una charla con un historiador local, seguida de una visita a un café notables donde se respire la bohemia porteña. Este tipo de propuestas no solo enriquecen la experiencia, sino que también permiten diferenciarte de la competencia.
Destinos que son un viaje en el tiempo
Argentina cuenta con una diversidad cultural que pocos países pueden igualar. Estos son algunos destinos que no podés dejar de incluir en tus paquetes:
Buenos Aires: la ciudad que nunca duerme
La capital argentina es un crisol de influencias europeas y latinoamericanas. Además de sus famosos teatros como el Colón, ofrece barrios como San Telmo y La Boca, donde el tango y el fútbol son parte de la vida cotidiana. Un paquete cultural aquí podría incluir una clase de tango, una visita al Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) y una cena en un restaurante que rescate recetas tradicionales.
Córdoba: la manzana jesuítica y más allá
Declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, la Manzana Jesuítica es solo el comienzo. Córdoba también es conocida por su vida universitaria y su escena artística emergente. Podés armar paquetes que combinen historia con modernidad, incluyendo visitas a galerías de arte contemporáneo y festivales culturales.
Noroeste: un viaje a las raíces indígenas
Jujuy y Salta son regiones donde la cultura indígena sigue viva. Desde las ruinas de Tilcara hasta los mercados de artesanías en Purmamarca, cada rincón tiene una historia que contar. Un paquete aquí podría incluir una ceremonia de la Pachamama, una degustación de comidas ancestrales y un recorrido por los paisajes más impactantes de la Quebrada de Humahuaca.
Cómo diseñar paquetes culturales que marquen la diferencia
Integrá actividades interactivas
Los viajeros ya no quieren ser simples espectadores; quieren participar. Incluí en tus paquetes talleres de arte, clases de cocina regional o encuentros con artistas locales. Por ejemplo, en Mendoza, podés ofrecer una experiencia que combine la visita a una bodega con una clase de pintura inspirada en los paisajes vitivinícolas.
Trabajá con guías especializados
Un buen guía puede transformar una visita aburrida en una experiencia inolvidable. Buscá profesionales que no solo conozcan los datos históricos, sino que también sepan transmitir la pasión por el lugar. En destinos como Rosario, un guía que hable sobre la vida de Che Guevara o la influencia de la música local puede agregar un valor único.
Incluí momentos de inmersión cultural
La cultura no solo se ve, se vive. Organizá encuentros con comunidades locales, como una tarde compartiendo mate con gauchos en la Pampa o una jornada de tejido con artesanas en Catamarca. Estas experiencias no solo son memorables, sino que también generan un impacto positivo en las comunidades.
Personalizá según los intereses del cliente
No todos los viajeros buscan lo mismo. Algunos pueden estar más interesados en la historia, mientras que otros prefieren el arte contemporáneo. Ofrecé paquetes modulares que permitan a los clientes elegir las actividades que más les atraen.
Tower Travel: tu aliado en el turismo cultural
Para las agencias que buscan ofrecer experiencias culturales de alta calidad, contar con un partner confiable es esencial. Tower Travel, operadora de turismo argentina, facilita el acceso a proveedores especializados en turismo cultural, desde guías expertos hasta alojamientos temáticos. Con su apoyo, podés armar paquetes que combinen historia, arte y tradición sin complicaciones.
El turismo cultural como puente entre el pasado y el futuro
En un mundo cada vez más globalizado, el turismo cultural se convierte en una herramienta poderosa para preservar la identidad de los pueblos y fomentar el entendimiento entre culturas. Las agencias que logren ofrecer experiencias auténticas y significativas no solo estarán contribuyendo a este propósito, sino que también se posicionarán como referentes en un mercado en constante evolución.
Cultura
El Verano Cultural en Roca empezó a pleno
Todos los fines de semana, hasta el 16 de febrero, se presentarán diferentes espectáculos musicales y artísticos en la Plaza Belgrano.
El pasado fin de semana, vecinos y vecinas de Roca disfrutaron del comienzo de la edición 2025 del Verano Cultural. Se trata de espectáculos locales musicales y artísticos que se podrán disfrutar todos los domingos, hasta el 16 de febrero.
Las propuestas, que son gratuitas y están destinadas a diversos públicos, se desarrollan en Plaza Belgrano.
El fin de semana pasado, el Verano Cultural comenzó con la presentación de Sobredocirco, Agrupación Folklórica Martín Fierro y Estilo Norteño.
Cronograma de espectáculo – Domingo 26/01
- 19.30 hs: Circo SinFin, espectáculo infantil
- 20.15 hs: José Luis Álvarez, música patagónica
- 21.00 hs: De Río y Sur, folklore
Desde el Municipio indicaron que próximamente se darán a conocer en resto de la fechas. «Se invita a la comunidad a sumarse con sus reposeras o mantas, para continuar disfrutando así de un verano a pura cultura», indicaron desde la Dirección de Cultura local.
